Stateless - Stateless

來自英國 Leeds 的五人編制樂團 Stateless 給人一種綜合體的印象。


看看他們用以下不尋常的搖滾樂隊編制：

Chris James (vocals, keyboards, guitars)
Kidkanevil (turntables, sampling, programming)
Justin Percival (bass, vocals)
David Levin (drums)
Rod Buchanan Dunlop (FX, programming, keyboards)

讓人以為是一組 Nu-Metal 樂隊其實卻不是。倒是這邊拿一點，那邊學一些的手法與一干 Nu-Metal 樂隊相去不遠。精彩的鼓組編排，大量的鋼琴及合成弦樂，DJ刮盤效果取樣，還有，無敵的詞曲旋律訴說著愛情的忐忑不安。

至於 Stateless 像哪些 Big Names? 我想也許不是那麼重要，因為這絕對是今年最好聽的流行音樂。

Stateless - Prism #1


Stateless - the language (feat lateef the truthspeaker)


Stateless - Bloodstream



還有誰能在專輯裡塞滿10首好聽的歌曲呢?

Tutto Bello tasting menu 短評

第一次到我們都很喜歡的義大利餐廳 Tutto Bello 享用晚餐，索性不單點，試試看 tasting menu 吧。共五道菜加上甜點的組合。

前菜

香酥杏仁脆皮鮮蝦佐義式甜酸醬汁
味道過於厚重的杏仁脆皮太過頭，醬汁真的有看到吃不出。擺在第一道有點不太恰當。

黑莓醬煎嫩鴨肝搭配蘑菇風味北非米
鴨肝嫩，不過生熟火候控制不佳，蘑菇北非米倒是扮演著絕佳的配角。

湯品

北義風味蔬菜燉鴨肉清湯

蟹背肉野菇濃湯
兩道湯品都不錯，可惜鴨肉清湯溫度有點過高。

麵食

依比利火腿嫩鴨肝拌肉汁炒細扁麵
又是鴨肝，這回用上較粗的手法搞得表面酥酥的口感，搭上火腿和 TB 一向不錯的麵食，鹹味卻又保有輕盈的口感。

焗烤乳酪龍蝦菲力佐龍蝦醬墨汁義大利麵
食材打架。

魚鮮

爐烤七星斑魚柳佐榛果油炒蝦蔥牛肝菌
爐烤紅馬頭魚柳佐阿爾巴松露薯泥
TB 的海鮮一向平平。台灣有哪西餐廳海鮮料理得好的嗎？I doubt it.

肉類

夏季松露奶油搭配脆薯炒牛肉
溫暖人心的一道菜。不太想管這樣的菜擺在 TB 稱不稱頭，不過我寧願在小酒館吃到這個就是了。

百里香風味烤羊腰肉佐油漬黑橄欖紅酒醬汁
醬汁把羊腰肉的風味帶的恰恰好，很好吃的羊料理。

甜點

威尼斯風味提拉米蘇
沒吃到。

溫熱迷迭香鳳梨薄餅搭配香草冰淇淋
不提也罷。我不懂作法只懂得吃，可是怎麼感覺有很大的差錯？


總體來說氣氛不差，餐具很漂亮，菜也還可以。只希望 TB 身為台灣義大利菜龍頭，能夠不懈怠繼續往前進就是。

Entry Level 監聽喇叭心得

其實也算不上啥心得。

朋友想找一對夠大聲又不貴的主動式監聽喇叭拿來聽搖滾或電音，趁著週末就到阿通伯去試聽，其實為啥要去阿通伯我也糊里糊塗，真的不知道台北還有哪裡有比較多款監聽喇叭可以比較。

到了那邊馬上發現可能的選擇只有兩個：Yamaha HS80M 或者 Behringer B2031A，試聽片為 Muse 的 Absolution 和 Dave Seaman 的 Therapy Session 4。

Yamaha HS80M - 聲音單薄，雜音不斷。不太清楚是因為這對已經被操爛的關係還是怎地，聽起來有點像在聽收音機的感覺。聽動態比較大的 Muse 慘兮兮。

Behringer B2031A - 聲音還是有點薄，但是比起 Yamaha 還是狂勝。有點 punch 但是沒動態塑膠味重，聲音不怎麼正確，以差不多價位來比較有稍合理的表現，拿來聽爽也不錯。

阿通伯網站上還有 Adam 的 A7，現場沒看到也稍微超出預算所以就沒多問，有點可惜。到最後朋友選了 Behringer。不過......喂，怎麼變成好像都我在試聽 = = 

Agoria - At The Controls 來自法國的無禮浪漫

繼 James Holden, MANDY, Claude VonStroke 之後，電音大廠 Resist 推出 At The Controls 第四彈，由江湖中傳說有六隻手指的法國佬 Agoria 操刀 (其實這封面實在有夠醜)。

開場首先 Agoria 出乎我意料之外地送上雙開場曲 (媽的我這輩子還沒聽過哪個 DJ 這樣搞的，當然也可能是我音樂聽的太少)，不過接下來毫不浪費時間推出一連串精妙緊實的 minimal 大餐。從第二首開場曲 Raymond Scott - The Paperwork Explosion 無節拍的部份起始，到第十首歌 Raymond Scott - The Paperwork Explosion 作結，Agoria用短短25分鐘的時間就證明了自己是世界上最好的 minimal DJ 之一。

接下來就是包括 Ben Westbeech - Hang Around (Wahoo Main Mix) 在內的幾首舞池熱作，不過 CD 1 裡面最精彩的橋段卻要數由女性製作人 Jennifer Cardini 深沈卻又擁有跳躍感的 Tuesday Paranoia，接續到老將團體 Swayzak的 progreesive 鉅作 Smile & Receive (Apparat Remix)，而在這之後冒出頭來的竟然是 Findlay Brown - Losing The Will To Survive (Beyond The Wizards Sleeve Reanimation)!

驚嘆號是因為上述曲目是一首吉普賽風味流行舞曲佐以民謠吟唱，夾在 Swayzak 和另一位女性製作人 Anja Schneider 的"現代"跳舞音樂作品中間非但不顯得突兀，卻構成了無比精妙的轉折。在又(!)一位女性製作人 Chloe 真的很 trippy 的 Be Kind To Me 之後，CD1的完結曲是 IDM 團體 Plaid 比較不 IDM 的作品 Ol。

CD2更是趨向個人化的選曲，從 Bauhaus 到特異黑暗的 Murcof - Cosmos 1，讓人有聆聽 J Dilla - Donuts 跳針感的 Flying Lotus - Massage Situation，再到 Epic Garage(?!) 的 Jamie Woon - Wayfaring Stranger (Burial Remix)。聽起來像是 Border Community 出品的 Cubenx - Repeat，在台灣不太出名的英國搖滾團 Grand National 的 Drink To Moving On 後面接的是因為汽車廣告在台灣很紅的 Telepopmusik，最後送上夢幻流行歌曲 Apparat - Arcadia。

話說，該如何去評斷 DJ 的好與壞？對我來說其中一個指標應該是，"OMG, WTF is this?" 這種驚呼時刻的多寡。無禮粗魯的選曲，Agoria 卻能讓這120分鐘浪漫又悅耳。繼 James holden 和 MANDY 之後，又一張掛著 At The Controls 招牌的經典。

試聽

James Lavelle @ Room18

到底要怎樣去講這種有點像是被（不清楚啥東西）遺棄的感覺？

派對還算好玩，Room18 擠滿可愛誘人的妹和『我看起來聽很多音樂吧』型男。不過 James Lavelle 後半段開始放 minimal 的時候，心裡不斷出現『拜託，連你也來阿』或者『可以饒了我嗎』這般的自我對話與呼喊。還有音響實在不適合放那種東西，除此之外，沒啥好抱怨，只是有點想流淚。

下次能不能請 Richard File 來阿？他來傳單上面也可以 (UNKLE) 阿。

Personal Highlight :
Underworld - Beautiful Burnout
UNKLE - Lonely Soul
UNKLE - Burn My Shadow

Matthew Dear - Asa Breed 獨立電音浪子的怪誕之作

才華洋溢的 Matthew Dear 有許多化名，在 minimal 天王 Richie Hawtin 廠牌底下發表作品的化名 False，知名英國舞場 Fabric 的同名音樂品牌底下則用 Audion 的名字發過一張 Mixed-CD，也幫 The Chemical Brothers 及 Hot Chip 此類火燙燙的團體作過 Remix，多產的他讓人實在懷疑他是不是有好幾個分身，能夠在同一年內用好幾個化名發表作品（其中有兩張專輯），還能邊做巡迴演出。























在聽到 Asa Breed 的錄音室版本之前有幸在 Barcelona 的 Sonar Festival 看過現場演出，Matthew Dear's Big Hands 包括 Matthew Dear 還有一個貝斯手外加一個鼓手。現場看起來就像是個 indie band 般，甚至還帶點生澀的味道。但 Matthew Dear 的舞台魅力確確實實無法忽視，邊唱邊跳，搖搖鈴鼓唱完一首歌還要跑回電腦旁切換 backing track，甚至還要邊唱邊把弄 Allen & Heath 的 mixer 來替 vocal 加效果。說實在的，就是帥阿，就算音響 setting 有點爛也無所謂了。

回到錄音室版本，這真的是張怪誕，算是 pop 卻又不太 pop 的作品。沒有好聽到起雞皮疙瘩的吉他， vocal 很 moody 加了很多效果，鋪底的想當然爾是悅耳順暢的跳舞節拍卻硬是要有自己的 style。而這些東東也就讓這張專輯有了融合 indie 和 electronic 的新套路。

如果你聽到 folktronica 會覺得那裝模作樣令人想吐，Matthew Dear 的浪子跳舞路線應該能小小取悅你一番。

Benge - Twenty Systems

來自二十個年頭，二十台機器產出的二十首歌。


"The original idea for Twenty Systems was to set these machines running and hear what they could do with no personal input at all. But none of these machines are capable of working on their own : a certain amount of input has been necessary to create something musical with them.

In the future the inevitable march of technology will see the need for human input in music gradually diminish. Then the challenge for the artist will not be how to distinguish man from the other animals, but how to distinguish the human being from the robot."

Tracklist

1968 Moog Modular
1969 EMS VCS3
1970 ARP 2500
1971 ARP 2600
1972 Serge Modular
1973 Roland SH2000
1974 Oberheim SEM
1976 Yamaha CS80
1977 Yamaha CS30
1978 Roland 100M
1979 Korg Lambda
1980 Trident
1981 Yamaha CS70M
1982 PPG Wave
1983 Fairlight CMI
1984 Oberheim Xpander
1985 Yamaha CX5M
1986 NED Synclavier
1987 Kawai K5M

Underworld - Oblivion With Bells 有機蔬菜自耕農的喃喃自語

Underworld的新東西應該令很多樂迷們引頸期盼，究竟他們能不能回到團中 DJ 團員 Darren Emerson 離團之前的榮光？























如果你期待的是 Underworld 將會回到前三張專輯的跳舞路線，恐怕將會大失所望。Underworld 在新專輯 Oblivion With Bells 裡面又往真正的『樂隊』踏了一步。

開場送上最具排行榜潛力及舞池熱度的 "Crocodile"，用熟悉但稍明亮的旋律引出較以往更為肥厚的節拍。但令人驚訝的是隨後送上，空氣感十足的 funky bass 彈奏以及漂亮到可以隨之唱和的歌唱曲調。"Crocodile"為這張專輯開場，也定下了有機化的基調。"Crocodile"樂聲尚未止息就完美地銜接到最值得一聽的 Progressive 樂曲 "Beautiful Burnout"，雖然這首歌裡 Hyde 的 vocal 帶著點黑暗 內斂，明亮近乎八零年代的 synthesizer sound 仍然跑出來插花，形成挺有趣的對比，值得一提的是樂曲中段出現的鼓擊相當精彩。

然而從 "Holding The Moth" 就開始了一陣陣的個人私密化的喃喃自語，在 "Holding The Moth" 前段也出現了 Hyde 少見未經過太多處理的聲線，搭上公式化的節奏與 bassline，讓這首歌直到鋼琴旋律出現之前都有些尷尬。"To Heal" 則是如曲名一般的療癒系 filler。"Ring Road" 聽起來像一掛 UK urban 藝人， The Street？Massive Attack？那 cheesy的 main beat 和念唱旋律總是讓人有我以前在哪聽過的感覺。

"Glam Bucket"，嗯，很多後生晚輩比這個好很多。"Boy, Boy, Boy" 聽起來像是 indie rock band 首次嘗試電氣化的作品。"Cuddle Bunny vs Celtic Villages" ，另外一首 downtempo filler。

"Faxed Invitation" 以有趣的傳真機節奏開頭，卻長出另一番幽暗氛圍，專輯裡的上乘佳作。"Good Morning Ceckerel" 則是有機蔬菜自耕農喃喃自語的高潮結尾曲 "Best Mamgu Ever" 以標準 trip-hop 曲式替這張作品收尾。

這絕對不是 Underworld 最好的作品，但也能讓人聽見頂峰過後嘗試求變突破的精神，不再只是頂著 techno 天王樂隊的名號繼續在同樣（而且大家都知道無法被超越）的領域裡打轉。而這樣私密的作品，我想大概只能喜歡它，或者毫無感覺吧。

太清楚

現在聽音樂變成一種太奇怪也太小心翼翼的一種的過程。來回巡視著 CD 們的側臉，或者是在 iTunes資料庫裡面上下拖曳，只想找出可以宣洩什麼的特效藥。

很多時候都只是枉然。因為 看/聽 的太清楚都只能帶來無法忍受的醜惡，於是就忍不住降低音量來讓一切變得稍微好一點。

可是這樣就不爽了阿。

呵，是啊。這世上哪有那麼多讓你爽的事？眼睛/耳朵/大腦遮起來可能會好一點......

James Holden @ Piknic Électronik, Montreal 09 09 2007

James Holden 3.5 hour set@ Piknic Électronik, Montreal 09 09 2007


實在不想再說這小子有多厲害啦，還在讀大學的時候搞出 trance 國歌 Horizon (不過我覺得實在難聽) ，現在不喜歡其他人以為他吃了太多 cheese ，改玩有叮叮噹噹可愛旋律和精巧節拍的未來流行音樂，好聽好聽。

track list:
01. Mathew Johnson - Ultraviolet Dream
02. Closer Musik - Maria
03. Steve Bug - A Night Like This (Hawtin Remix)
04. AFX - Crying in Yur Face
05. Robag Wruhme - Pontifekks
06. Avus - Furry Hat
07. Gary Beck - A590 Beats
08. Delia Gonzales & Gavin Russom - Rise (DFA rmx)
09. Nathan Fake - Stops (Live Mix)
10. ID
10a. Paul Kalkbrenner - Page One
11. Beck - Cellphone's Dead (Ellen Alien remix)
12. Madonna - Get Together (holden remix)
13. ID
14. Cobblestone Jazz - Dump Truck
15. Holden - Idiot Clapsolo
16. Pom Pom - EP29 (a1)
17. Dj Koze - All the time
18. ID
19. Dj Koze vs Sid le Rock - Naked (Dj Koze remix)
20. Dj Koze vs Sid le Rock - Keep it Simple, Stupid.
21. ID
22. ID
23. ID (Ricardo Tobar?)
24. Cobblestone Jazz - India in Me
25. Petter - Left turned
26. Water Lilly - Lady March
27. The Magnificent Spenza - Dia
28. ID
29. Kraftwerk -Aerodynamik (Hot Chip's Intelligent Design Mix)
30. ID (New Holden????)
31. ID
32. Sleep archive - Side D2 of 'hospital tracks' ep
33. ID
34. ID
35. The Tuss aka Aphex Twin - rushup I bank
36. Junior Boys - In the Morning (Hot Chip remix)
37. ID
38. ID
39. Donato Dozzy - Destination eskimo
40. Spooky - Stereo
41. Caribou - Niobe
42. Superpitcher - Tonite
43. Dominik Eulberg - Björn Borkenkäfer
44. Ricardo Tobar - El Sunset
45. Nathan Fake - You are Here (Four Tet remix)
46. Holden - Lump
47. ID
48. ID
49. ID
50. Fairmont - Flight of the Albatros (Reef Carribean 'For The Love Of An Albatross' Mix)

Dubfire 派對後 Deep Dish 雜感

就在上週末，Deep Dish 之一的 Dubfire 又再度造訪台北，個人已經快要記不清楚，他們究竟到過幾次台灣了，而我又參與了幾次？儘管老了腦袋都不清楚了，但有時候，記憶總還是會讓你有些感嘆。

先來點歷史課：Deep Dish乃在上世紀九零年代初由兩位伊朗裔美國人 Sharam Tayebi 和 Ali "Dubfire" Shirazinia 組成的 DJ/Producer 團隊。早在 95 年就開始發行 DJ-Mix 專輯的他們而後開始嘗試與其他藝人合作，高中時代最紅的歌曲大概就是 DD 與 Everything But The Girl 合作的 "The Future of the Future (Stay Gold)"，而這首單曲也就順理成章地被收在他們1998發行的第一張專輯 "Junk Science" 裡面。

雖然Junk Science被各大媒體評為當年最具突破的指標性專輯，但是當年的我興沖沖地敗了一張回家，放進我的山水牌床頭音響裡面一聽，媽呀只覺得好芭樂，聽幾次就被我放到冷凍櫃裡面了......

後來1999年在淘兒買了 DD 在自己的廠牌 Yoshitoshi 下面發表的 DJ-Mix 雙CD作品 "Yoshiesque"，倒是再度引起我對 DD 的興趣，高明的選曲和段落安排堪稱是 DD 所有 DJ作品裡面偏深沈面的首選，苦悶大學生活許多時候就是聽著這張來度過的。

在同時 DD 也和無數的藝人創作，或者是替他們的歌曲作混音。從最有名，替他們抱回葛來美獎的 Dido - "Thank You"，或者是我自認為 DD 難得搞笑帶點嘲諷味道的 bootleg 嗨歌 Eminem - "Without Me"，一卡車的混音作品與他們的 DJ 生涯交互影響下，在2001年 Global Underground 發行的 GU021 : Moscow 終於底定了 DD 至今的招牌風格：什麼都來一點卻什麼都好聽的 House音樂。

2003年開始幾次 Deep Dish 雙人一同來台表演令人印象深刻，不管是在已歇業的 2F 或者是在世貿舉辦的派對都是台下叫好聲不斷。但 Sharam 和 Dubfire 的放歌水準卻有一段不小的落差，也許是風格上的妥協使然，Dubfire 一直都沒辦法有正常的表現。

在去年交出漂亮的第二張專輯 "George Is On" 之後，DD 開始各自發展各自的音樂事業。而他們各自的作品恰恰好反應了 DD 前面幾次來台表演的內容：Sharam 仍然待在 Deep Dish 風格裡面悠然自得，Dubfire 則是迫不及待想要闖出一番新局面。

2007年10月，Dubfire 再度來台表演，除了現場聽到 Dubfire 新作品 "RibCage" 和 "Roadkill" 令人興奮之外，其餘卻是平鋪直敘還帶點照本宣科的味道......當然與以前的他相較起來進步很多，只是希望他早日找到自己的定位與風格。

最後，說了這麼多之後，我又憑什麼批評這麼努力突破現狀的創作人呢？也許只是有些感慨。

補充資料：

台灣的 Deep Dish 派對
Deep Dish @ 2F , Dec. 27, 2003
Deep Dish @ WTC2, Dec. 25, 2004
Deep Dish @ Luxy, Dec. 16, 2005
Dubfire @ Luxy, Jun. 03, 2006
Sharam @ Luxy, Mar. 07, 2007
Dubfire @ Luxy, Oct. 12, 2007

DJ Mag 百大 DJ 排名
1997 - No.99
1998 - No.42
1999 - No.44
2000 - No.19
2001 - No.10
2002 - No.16
2003 - No.10
2004 - No.10
2005 - No.8
2006 - No.10

2007個人創作
Sharam - "Party All The Time", "The One"
Dubfire - "RibCage", "Roadkill"

《色｜戒》 單純異男旁觀雜感

在一片叫好聲及新聞炒作之下，連高中生都三五成群結伴欣賞李安的華語大作《色｜戒》。等待入場之時不知道是否是心理作用，買票進場的觀眾似乎和我一樣都帶著興奮緊張的神情，準備享用李安精心烹製的視聽饗宴。

結果整場電影看下來，我卻像自覺是個因為失禮而被扔在長桌角落的賓客，邊嘗著食物又要嫌這嫌那。暗地還懷念起上次作客時有幸體會那股悠長極富變化，後而回甘的滋味。最糟糕的是，瞧瞧四周那一張張陶醉的臉，也許材料根本沒有你想的那樣呆板不新鮮，而師父的火候也恰到好處，一切都是因為你的舌頭失了準。

我討厭這種被遺棄的感覺。

百般無賴

一個無賴的日常生活通常是這樣的：

早上心不甘情不願地起床，拖拖拉拉地到火車站搭火車，台北車站下再轉公車塞到公司。通常走進辦公室會發現，除了老闆之外我是最晚到的。

走到部門小辦公室包包丟著，電腦打開開始收信，通常是幾十封到上百封信。讀（回）完信，東摸西摸，中午加入上班族殭屍一般的覓食行列，一邊納悶著為什麼其他公司的妹都比較正，一邊考慮今天要不要吃些不一樣的。不過還是殭屍一般地老是到同樣幾家店吃飯。

無賴這時會看看其他上班族，覺得自己實在很無賴。

下午處理老闆交代的雞毛蒜皮（如果有的話），心情好就打開機器摸一摸，心情不好就神遊到下班。回到家吃過晚餐通常已經八點多了。

稍晚躺在床上，心裡的無賴指數升到最高點。

The Life of David Gale 《鐵案疑雲》

David Gale : "We spend our whole life trying to stop death. Eating, inventing, loving, praying, fighting, killing. But what do we really know about death? Just that nobody comes back. Then there comes a point - a moment - in life when your mind outlives its desires, its obsessions, when your habits survive your dreams, and when your losses... Maybe death is a gift. You wonder. All I can tell you is that by this time tomorrow I'll be dead. I know when. I just cannot say why."

巴賽隆納美食 (下)

巴塞隆納城中的另外一股風潮可以說是對加泰隆尼亞傳統菜色的重新思考。"Contemporary Catalan"，或更甚者本地風味更加淡薄，乾脆稱之為 "New Mediterranean"。在巴塞隆納Eixample 區開立沒多久的餐廳 Cinc Sentits 應該是這風潮中佼佼者之一。

Day 1
第一次到 CS 吃飯時，找到位置瞧見頗具設計感的大門，穿著 T shirt 實在有點不好意思走進去，不過既來之則安之。迎面走過來招呼的是位看起來有點年紀及威嚴感的女士，後來才知道那位很有氣質的女士是主廚 Jordi Atal 的母親。CS 的裝潢說實在有點極簡到跟巴塞隆納格格不入的程度，不過也就是這樣的極簡，才能夠在有限 (14張桌子) 的長形用餐環境裡頭給人寬敞，清涼的感受。



而菜單也簡單到不能再簡單了。約莫各六七種選擇的前菜，主菜，甜點，搭上直接易懂的菜名。和女友討論之後分別點了以下的餐點：

前菜 -- Langoustines, Iberian Pork Belly
主菜 -- Suckling Pig, Daily Catch
甜點 -- Chocolate, Lemon

麵包一樣配上加泰隆尼亞當地產出的橄欖油以及鹽巴



正吃到一半氣質女士出乎我們意料之外地送來了兩個 shot 杯裝著的飲料，原來這是用餐都會送上的第一道開胃小品。裝在 shot 杯裡面的由最表層到最底下分別是：加泰隆尼亞特產 cava 氣泡酒做成的泡沫，cream，溫的加拿大楓糖漿，澳洲威爾斯產的片狀河鹽。果不期然喝起來跟預期中差不了多少，心中一直在納悶著為甚麼要在一開始安排這麼一道?



杯子收走之後沒多久來了第二道開胃小品，海鮮湯，從上到下分別是魚子醬，海鮮濃湯。趕緊喝了一口馬上暗自驚嘆主廚的精心安排。原來第一道 shot 仍然殘留在我口中的美妙鹹味 (其實我一直偷偷舔著齒縫哩) 能夠與第二道湯品構成如此滑順的味覺及情緒上的轉移。完全沉浸在海味裡面的我冷不防發現原來杯子裡還偷偷躲著一顆不知道是啥貝類的肉，送進口中輕輕一咬，飽滿的貝類馬上炸開，汁液像深水炸彈般送出更深一層更複雜的海味。這兩道開胃小品的確讓人食慾大增。



Langoustines
兩尾熟度剛好的蝦搭上豆子，當日最普通的一道菜。

Iberian Pork Belly
伊比利豬五花肉，開心果及青蘋果燉飯，加上迷迭香泡沫。這裡的燉飯不同於一般的義式燉飯，沒了義式燉飯我最不喜歡的厚重感，青蘋果和開心果的奇妙組合同時提供了活潑和穩重的香味，輕盈和喀機喀機的觸感。豬肉烤得脆脆的表皮用牙齒咬碎之後，幾乎馬上融化在嘴裡，從來不知道豬肉可以如此美味......吃完很想再來一盤。



Sucking Pig
伊比利乳豬用70度低溫烹煮16個小時，搭上蘋果及蘋果蜂蜜果酒醬汁。另外一道經典菜，可惜份量有點太多吃到後來有點膩口。

Daily Catch
顧名思義為當天主廚弄到手的新鮮漁獲，超級彈牙的魚肉搭配的是義式料理手法。

Chocolate
底座65%，上層45%的巧克力搭上榛果巧克力冰淇淋。愛巧克力的人應該會很喜歡。



Lemon
相當棒的清爽甜點，共有五種檸檬變化：檸檬奶油，檸檬冰淇淋，檸檬泡沫，檸檬皮，中間藏著一塊檸檬蛋糕，外加伏特加碎冰。




Day 2
由於前幾天的愉快用餐經驗，我們決定趁還在巴塞隆納的時候再到 CS 去。除了單點的餐點之外，CS 還提供六道菜，或者是八道菜加酒的 tasting menu 。比較遺憾的是可能我們去的時間過於接近，在這六道菜裡面吃到了一些前幾天吃過的東西。除了開胃小品是一樣的之外，我們還吃到了以下的東西：

明蝦甜瓜冷湯
煮30秒立刻泡到冰水中維持彈性的明蝦，甜瓜冷湯裡面還有核果及雪利酒醋。



Iberian Pork Belly
上次吃過了，再吃一次當然沒問題。

白肉魚配上羅勒油，紫蘇醬及檸檬汁
集齊香甜酸澀味道的菜。



紅酒燉牛頰肉配牛肝菌及馬鈴薯泥
燉了30個小時的牛頰肉上桌之前，侍者 (今天的侍者是個年輕女生，後來才知道是主廚的姊姊) 還特意在換餐具時只送上一根叉子，猜了許久下一道菜會是甚麼之後，答案揭曉竟然是牛肉......另外菌類和馬鈴薯泥 (不知道加了甚麼，口感綿密到有點黏) 都無可挑剔，相當完美。



甜點，很不巧的，和上次一樣，實在是很想抱怨阿...... 

後來才知曉主廚 Jordi Atal 從小在加拿大生活，長大之後回到巴塞隆納才和家人一同開始經營這家餐廳，這種成長背景環境多多少少也反應在食材選擇 (我想這是送上楓糖漿 shot 的原因) ，還有烹飪手法上。而最讓我欣賞的是反應在食物上的專注態度：精心挑選的各地食材，每一道菜料理的火侯掌握精準不亂來，架構上的平衡與完整。或許巴塞隆納還有比 CS 更 "Creative" 的餐廳，但是我想這樣從根柢撼動溫暖人心的料理，應該大多人都會喜歡。 

巴塞隆納美食 (上)

一個城市對有些人來說，成為國際級的大城市除了因為人口多寡或經濟運作的高度集中，而是端看該城裡面是否有夠"偉大"的餐廳。就巴塞隆納來說，攤開地圖之後你會發現，西班牙稱得上"偉大"的餐廳全部都不在巴塞隆納城裡，而且都還有段距離。以上述的標準來看，巴塞隆納也許稱不上國際級大都市，但是就跟她的食物一樣，較量起"有趣"，"迷人"的程度，巴塞隆納令人難以忘懷。

首先是西班牙傳統下酒菜Tapas和前衛激進"分子廚藝"的相互激盪。Tapas原本就只是酒吧裡供給客人的免費下酒菜，後來才開始當作料理獨立販售，而在這樣的形式下，自然也就沒有明顯的前菜/主菜份量及材料上的區別。暗自猜想，這樣的形式應該對El Bulli主廚Ferran Adria有很大的影響。

相對於在形式上傳統Tapas對分子廚藝的影響，在料理手法上分子廚藝帶給了Tapas更為精緻化的內在並且再巴塞隆納造成一股風潮。在這之中應蘊而生的餐廳有：El Bulli甜點師父Albert Adria( 主廚Ferran Adria的弟弟 )所開設的Inopia。也是El Bulli出身的Carlos Abellan所開創的餐廳Comerc 24及Tapas bar，Tapac 24。

Comerc 24
在這三家裡面，C24比較像是個正式的餐廳。餐廳的名稱同時也是餐廳的地址，同一條街上有許多street art藝廊及可愛招牌小店，餐廳本身也帶著同樣的氛圍，沒有營業的時候從外面幾乎看不出來這是家餐廳。而在撲空了兩次之後，拜託房東幫忙訂位的第三次拜訪終於如願以嘗地進了Comerc 24的大門。

侍者似乎查不到我們的訂位，不過隨即不動聲色地另外安排一張桌子給我們。這裡的座位大致上可以分成普通桌子，高腳桌椅，還有吧台。我們被帶到接近吧台的高腳桌椅，坐定之後侍者送上菜單。這裡的菜單看起來跟一般tapas bar沒啥兩樣，所有的菜亂混一氣，從7歐元的沙拉到36歐元的神戶牛肉排排站，比較特別的是主廚選定的套餐，六道菜54歐元的"Festival Menu"和十道菜72歐元的"Super Festival Menu"。我們選了Festival Menu(另外還點了香檳)，首先送上的是搭著橄欖油和鹽的麵包，麵包表現中規中矩，倒是帶著青草香味的橄欖油很討人喜歡。

接下來的餐點是依照安排"一波一波"送上來的：

第一波：開胃小品
帶鹽餅乾棒搭上優格韭蔥醬，炸蛋皮搭咖哩醬，日本風味作成鐵火卷形狀的起士蒸麥粉，金色夏威夷豆，橄欖。這些有趣的開胃小品各自有著不同的風味和口感，但一同地為接下來的餐點定出了鹹味的基調。

第二波：柳橙鹹味生鱸魚，鮭魚卵生鮪魚
橙味冰淇淋搭上鹹味冰沙，最下面是半生的鱸魚，搭配相當完美。兩道菜的素材都無可挑剔。

第三波：香菇松露餃，生海膽搭松露泡沫
又來兩道亞洲風，是因為我們是亞洲人嗎? 食材依舊很棒，海膽相當的甜。

第四波：鵝肝醬鴨飯，Kinder Egg
鴨油加上燉飯，旁邊的鵝肝醬看起來很像冰淇淋，侍者推薦了30年的陳年雪莉一起搭配，相當不同凡響多層次味道的一品，再搭上陳年雪莉簡直完美無缺(除了鹹味有點過頭之外)。Kinder Egg是這邊的招牌菜，整顆蛋幾乎完整地上桌，裡面擺著松露馬鈴薯濃湯加些許的蛋白，一樣有著許多層次變化。

第五波：燉牛尾
法式調理卻帶著中國風味，一時之間也想不起來那熟悉的味道是甚麼香料......

第六波：甜點組合
咖哩香蕉汁，令人驚喜的飲料。
鳳梨餅，由下往上分別是餅皮，新鮮鳳梨，奶油和檸檬皮。
迷你布朗尼
杏仁蛋糕，又甜又鹹的有趣小品。
巧克力，偽裝成巧克力冰淇淋的巧克力醬搭上橄欖油，簡直是巧克力重擊。

Comerc 24有的是令人激賞的創意，冷熱適中的服務加上非常chick的環境(Bjork的音樂倒是令人有點消化不良)，只可惜吃下來的感覺並不是會討大多數人歡心，也許來最好帶著open-minded的態度才能完全享受這裡的食物。遺憾沒能到Inopia去試試，而兩次到形式較為接近傳統Tapas bar的Tapac 24卻給我們相當不同的感受。

Tapac 24的食物，請參考這裡。

Ibiza雜記

Ibiza島大致可以分成東岸的Eivissa( 也就是英文的Ibiza )和西岸的San Antonio兩大人口聚集地，中間隔著小山丘，大大小小的數不清的海灘附近都有為數不少的旅館或民宿，酒吧和餐館。而來自各國的人們也稍稍地按照喜好而分佈 : 西岸的San Antonio大多是英國人，東岸則是各國觀光客較為平均。

這次的住宿選在Playa Den Bossa，就在離Space門口兩百公尺，知名的beach bar，Bora Bora的旁邊，每天70歐換來一間有空調和大陽台的套房，還過得去。



當天稍晚就先坐公車到Ibiza Town再轉車到San Antonio準備去看夕陽和張羅當晚的party門票。在島上的"Sunset Strip"有幾家bar和一長條看起來像完工不久的行人步道，那幾家bar當然包括大家都知道的Cafe Del Mar，另外還有一家沒這麼有名，但是經營相當用心的Cafe Mambo。在Cafe Mambo坐定之後點了一點食物及Sangria調酒，和著相當上道的DJ放的Balearic Beats，大夥兒完全沉盡在美妙的氛圍中。原本Balearic Beats對我來說只像是世界上某個小地方所出產的小吃，有點不太一樣但是少了它世界也不會顯得更無趣一點。

直到那天那個時刻變得完全不同。

看著夕陽慢慢沒入 海中，聽著John Lennon的"Imagine"，有那麼一刻我幾乎覺得世界大同的夢想不再遙不可及.......


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癡人說夢很快地被San An酒吧一條街上的北非 (大部份是摩洛哥) 來的非法移民打醒，很多人都曉得如果你朋友查理不見了可以去問問看他們，他們總是知道查理，還有你其他的好友們要去哪找。

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Ibiza的夜生活
Party，Party，再Party。知名舞廳，酒吧，Villa Party，性愛派對，你想要啥就有啥。通常在太陽下山之後 (大約九點多十點) 各個bar都會開始有Pre Party，各個派對的主秀DJ有時候會出現在Pre Party放個數十分鐘到一個小時的mini set，同時也可以買到各派對的預售票 (幾乎都在35-40歐之間，不含飲料)，運氣好或者你是正妹還可以拿到free entrance的手環，目前舉辦最多Pre Party的bar就是Cafe Mambo。
Pacha的Pre Party


舞廳這次去了三家 :
Pacha -- Ibiza上的第一家club經營到現在相當成功，也相當商業化。目前除了舞廳本身，還有高級旅館，餐廳，紀念品專賣店，服飾品牌，很棒的在地化雜誌等多方經營。
Pacha Store


舞廳內部有三個廳，還外加一個在二樓室外的chill out area，架構在地中海風格建築之上是相當奢華高調的風情。而這種感覺也延伸到DJ的音樂，舞者表演和音響設施上面。不間斷的peak time tunes，美麗到像洋娃娃的dancer，乍聽全場都很好實際上令人覺得不滿足的音場讓我領略到啥叫mega-club。
event : Eric Morillo -- Subminimal Sessions，David Guetta -- F*** Me I'm Famous




Privilege -- 位於Ibiza島中央位置，全世界最大的舞廳，可容納一萬人。要進去之前還要先從馬路旁走一小段路，有點探險的感覺。那天去的Manumssion很糟，主廳還一直話劇兼馬戲團表演。但是小廳的dancer很辣就是，搞的幾個老外拼命的用dancer撒的假錢想要塞回dancer胸部順便摸幾把。

Space -- 去了Space很有名的We Love Sunday，活動從星期天早上8點直到星期一早上8點。戶外的Terrace先開，下午可以先去晃晃再回住的地方洗澡吃飯(要出場時門口會給你一次性的手環)，晚上再到室內的舞池繼續玩。Terrace的音響很爛，但是有很多知名DJ好的set都是在這裡放出來的，裡面舞池稍微好一點，燈光很討厭。

遺珠之憾 :
1. Amnesia因為被罰關兩個月，所以Cream的Opening Party延後沒得去
2. 死老外跟我說Space的Terrace開到凌晨，害我到的時候Layo & Bushwacka已經放完了

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白天的活動除了到沙灘去之外，有租車會好一點。因為Ibiza比預期的大，沒租車要到其他地方實在不方便。包括只瞄了一眼的Ibiza Town古蹟，還有沒機會去的hippie market等等很多想看的東西都因為交通不方便而作罷。
Old Town

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Ibiza音樂很讚嗎? 我想還是看DJ吧。老外都很懂得Party? 事實上我覺得老外在舞池裡很討人厭。在六月的Ibiza都已經人潮洶湧，很難想像八九月會是怎樣的景況，雖然那時event多，但是想來Ibiza的人還是要取捨一下，畢竟老外都很壯，舞池沒啥亞洲人的空間。

不過下次再去悠閒渡長假似乎還不賴，藍天白雲陽光沙灘......

巴塞隆納雜記

航空公司的廣告都是騙人的。長途飛行實在是非常惱人，對於我的老人骨頭來說尤其如此，喔別忘記還有噁心叭啦的飛機餐，實在是很難以想像那些薪水不低的空姐可以忍受自己端出去的食物如此糟糕，嚴格來說這樣的行為實在是有損陰德。

千里迢迢忍受長途飛行的折磨飛到Barcelona，為的就是瞧瞧那些美麗的建築以及感受一下加泰隆尼亞人懶散(悠閒?!)的city vibe。到Sonar Festival看看和最後幾天飛到Ibiza島去，說實在帶著點"順道"的性質。而沒經過親身經歷實在很難想像巴塞隆納竟然可以給人如此色彩繽紛的印象，這裡我指的不只是視覺上的色彩繽紛。來到這個如此妖艷動人的城市，註定每個人的五官都該被不間斷的刺激所迷惑。

首先令人覺得有趣的地方是，巴塞隆納舊城區迷宮一般的小巷裡面到處都滿佈著大大小小的塗鴉。而十幾天的旅程中也有看到過不少展出噴漆作品的藝廊，塗鴉用品品牌專賣店，還有不知道是不是真跡，PEZ的註冊商標笑臉魚。不過"犯罪行為"似乎尚未入侵感恩大道附近的高級商業區，而我們也沒有目擊任何現行犯......倒是在La Rambla大道靠近海港的那一頭，大約晚餐時間會出現許多賣畫的街頭藝人，其中有個精神狀態不是很好(後來幾天才發現)的老伯利用噴漆的特性和油畫手法，快速地或抹或噴或畫出一幅(2才)賣價15歐，2幅20歐的精彩作品。用非常簡單的工具(報紙，膠帶)對畫面作很好的掌握，相較之下隔壁那幾個就太無趣了，也難怪老伯會自言自語地對遊客抱怨著"It's different."。

再來是巴塞隆納相當有趣的服裝品味。中價位的Custo Barcelona和其他比較偏低價位的服飾品牌永遠都是花花綠綠，出門逛街實在很難不被櫥窗裡的展示吸引目光。(另外在這裡店家很喜歡把櫥窗裡的假人擺成有點毛的姿態，又或者乾脆擺在奇怪的位置嚇嚇人......)

沿著La Rambla走到最西北的那條巷子C/Taller有唱片行一條街，除了幾家唱片行還外帶幾家龐克風的理髮廳和服飾店。來這邊走一次看到的洞，環和刺青比在台灣一輩子看的還多。似乎各種流行音樂次類型都還蠻受歡迎，各式各樣的party和festival傳單都快把唱片行門口的架子塞爆了。

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不過這種"色彩繽紛"的印象有很大一部份來自於高第的建築。從令人腦啡直流的"贖罪殿"聖家堂，米拉之家，巴特婁之家，到其他作品(這次沒能看到奎爾宮屋頂的煙囪相當可惜)，處處都充滿著令我無法理解細部拼貼(我真的很好奇在尖塔上放水果要幹麻)，但是卻又很明確地在我腦海中烙上一個個近似於有機體的明確意象。讓人覺得彷彿只要一轉過身它們就會開始蠕動或者拼命地往上長......


米拉之家的波浪狀屋頂



根據喬治盧卡斯的美術指導，這幾個傢伙是黑武士的造型藍本



巴特婁之家的屋頂，有龍，大蒜和造型獨特的煙囪

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當然一個城市要讓人喜愛少不了美味的食物。還記得去年剛開始計畫巴塞隆納之旅的時候還天真地寫信到El Bulli去訂位，當然是只有流口水的份，(聽說要訂位最好是每年10月16號凌晨0點1分把信發出去訂好隔年的位子)。無緣見識到主廚"料理界的達利"Ferran Adria的分子廚藝，只好在城裡到處跑找好吃的東西。

Noti : 新式地中海菜色帶點義大利風味，餐廳和菜單設計採用黑粉色系對比，和食物一樣令人眼睛為之一亮。
Comerc 24 : Ferran Adria徒弟Carlos Abellan出來開的餐廳，同樣捨棄傳統前菜主菜甜點的架構，而用Tapas的方式來呈現。
Tapac 24 : 同樣Carlos Abellan的餐廳，乾脆開一家Tapas Bar來傳達他對Tapas的熱愛，毫無疑問全巴塞隆納最好的Tapas在這裡，而且勝過傳統Tapas許多。
Cinc Sentits : 另外一家值得一試的餐廳(事實上我們去了兩次)，加泰隆尼亞當地和進口食材撞擊出來的火花。

時間太少餐廳太多。

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什麼時候可以再回到這個迷人的城市? 也許該來計畫一下了......

Sonar Festival玩樂

Sonar Festival又分成Sonar Day和Sonar Night，白天在鬧區的MACBA(巴塞隆納當代美術館)和CCCB(巴塞隆納當代文化中心)舉行，晚上的活動則移到市郊Fira Gran Via M2展覽館舉行。

Sonar Day
今年白天的活動除了音樂演出還有裝置展覽，平面媒體(雜誌)展，唱片展等等活動。

Escenario Hall

(圖為來自西班牙的Baseline)
在CCCB地下室，此區為chill out兼睡眠專區，中國來的人馬也在這一區演出。

SonarDome

看了來自日本的Kazumasa Hashimoto，編制為一鼓手外加一鍵盤手，觀眾反應熱烈。

SonarVillage
Party專區。陽光，音樂，啤酒。

Barna Basstars : Fatkut & Dj Code -- 放得很不錯的西班牙二人組，從disco，Raggae到hip hop，bass music。


現場很虛的Junior Boys


現場備有百威啤酒大叔現打給你喝喔


折衷地很好聽的James Holden

SonarComplex
這區在MACBA室內一樓，以相當激烈，非常cutting edge的音樂為主。堪稱Sonar Day最大收穫的Haswell & Hecker把我的腦袋都尻爆了。


Sonar Night
分成四區 : SonarClub，SonarPub，SonarPark，SonarLab

SonarPark

開幕晚邀到Beastie Boys做instrumental的演出，加上很強的客座樂手組成樂隊翻玩他們自己的作品。歌與歌中間不時跑出來耍嘴皮串場和交換樂器演奏，儼然化身百老匯綜藝秀樂隊。(美中不足的就是......他們不知道Hola的H不發音)

Cornelius -- 開始花招玩很多，一開始唱就虛掉了
Mogwai -- 就是魔怪
Rahzel & DJ JS-One -- 開場JS-One手很快，接下來都是Rahzel的表演時間。JS-One先放一首hip hop國歌炒氣氛，緊接由Rahzel用beatbox"重播"一次，相當有趣。
Mala Rodrigues -- 西班牙超紅嘻哈正妹一枚，不過念啥實在聽不懂......












SonarClub

Richie Hawtin出場不同凡響，音樂依舊維持水準，帥!


Devo團員帶上他們的trade mark紅色螺旋(大便?!)帽子出場，開場的影片加上老人拼了命的炒場子組成很有趣的show。

SonarLab

旁邊的碰碰車，可以一邊玩一邊聽音樂喔。Kode 9 & The Spaceape相當令人玩味，用減半速度的drum and bass搭上MC很trippy的說唱，大概是SonarLab裡面唯一聽比較多的。

SonarPub

Matthew Dear's Big Hands一直被我搞錯誤以為是Herbert (Matthew Herbert's Big Band)。好吧沒關係Matthew Dear也很有才華，長的帥又搞笑，來自北美的indie electronic新星。


除了這些演出之外當然不會忘記到展場去晃晃。拿了很多雜誌和印刷物帶回家，還從加泰隆尼亞文化局A了加泰隆尼亞創作者的合輯CD。糗的是逛到Expanding Records的攤位看到英國實驗電音製作人Benge新出的Twenty Systems專輯，試聽了一下之後一個貌似擺攤工作人員的大男生想要跟我解釋一下CD內容及創作概念，我回他 : 我大致上知道他在幹麻。結果那個人回我，"This is produced in MY studio in UK."。原來那個人就是Benge......當場覺得無地自容，當然只好請他簽名乖乖掏出15歐......

還有老外真的不懂中國文化卻又很愛，背著北京來既廉價又醜的包包到處跑，中國人真有生意頭腦。

巴塞隆納dance club巡禮

說巡禮也只不過是拜訪了兩家巴塞隆納的舞廳，分別是最大的Sala Razzmatazz和( 應該是 )最小的underground club，Moog。位於Poblenou區的Razzmatazz整整佔掉一個街區，場內分成RazzClub，The Loft，Lolita，Pop Bar和Rex Room五個廳，每個廳各自有各自的走向。通常國際級的藝人不管搖滾或者是電音，來巴塞隆納做大型演出都選擇Razzmatazz做為表演場地。

到Razzmatazz的那天巴賽因為Sonar Festival的關係比平常的夜晚更熱鬧了，全城各個club都有大大小小的演出，而Razzmatazz的節目是"This is Hardcore!"，三天的節目只選了6月14號一天晚上去，大喀有Tiefschwarz，Tiga還有M.A.N.D.Y.，票價是15歐元吃到飽外加一杯調酒。當天音樂還可以，倒是第一次在這麼大的類倉庫的舞廳裡竄來竄去相當有趣，只不過一直到最後要離開了還是找不到Rex Room到底在哪......

到Moog去則是另外一種體驗。就在La Rambla大道上Santa Monica藝術中心旁邊的Moog讓我們邊找邊懷疑這附近到底有沒有舞廳，搞半天原來就是在那條大概是La Rambla附近唯一一條臭臭的暗巷中，門口如果沒有站圍事大概也不會知道這裡有家舞廳，一進門狹長的bar盡頭一看是比家裡客廳大不了多少的舞池。實在是令人佩服這樣一家小小的club對推廣好音樂一直不遺餘力，當天的主秀是Andrew Weatherall，free entrance外加一瓶只要4歐元的啤酒還有吧台西班牙正妹的微笑，爽呆了。唯一要抱怨的是......西班牙主秀都好晚阿，到四點氣力放盡，為了不影響到隔天的行程無緣見到Andrew大叔......

遺珠之憾 -- 睡死了沒去的City Hall

the horned man 獨角人 /oracle night 神諭之夜

The Horned Man 獨角人


書商廣告:
瘋狂、激烈、殘暴。
以懸疑推理元素與最上乘的詩質語言，精準描繪了人性深處的幽暗地圖。

卡夫卡式的超現實想像、波赫士風格的離奇布局、希區考克式的心理懸疑，還有愛倫坡式的瘋人獨白，交錯呈現。看似平靜理性的寫實敘事，卻埋藏了一股瘋狂、激烈而殘暴的暗潮。

＊＊＊

以主角職業及客居異鄉的背景導入的(一點點)K式疏離佐以永無止境的猜疑獨白。James Lasdun筆下的情節脈絡就此緊密地開展，讀者雖然並非全知但也相去不遠，直到宿命式獨角獸文本的出現，貫穿全場的黏稠氛圍才稍得以抒解。

James Lasdun以寫詩的方式架構出完美的小說結構，也許應該是架構過於完美反而讓文本意涵相當封閉，讀起來像是劇本似的活靈活現卻少了很多想像空間，幸好節奏精準不至於落到無趣的地步。


Oracle Night 神諭之夜


Paul Auster操弄典型的集大成之作。大剌剌有如B級恐怖電影一般的玩著所有(對Paul Auster來說)了無新意的元素，粗糙地不斷暗示讀者血腥鏡頭的可能，重複這樣的過程，章回小說似的一點一點將情節推進。

Paul Auster筆下的角色往往跟他自己有極大的相似之處，而這一回Paul Auster將主人翁的命運/寫作故事情節綁在一起，故事中的故事不再是故事中的故事，這也是Paul Auster作品中首見的近乎完美平衡的架構。

X-press 2 @ Absolute House, Shanghai

一聽說X-press 2即將演出在上海演出6 Decks便迫不及待地到處打聽演出地點，
後來在網路上查到了這家Absolute House的相關資訊。才知道這家club專門請歐美的house DJ，偶爾也會有breaks DJ來客串一下。曾經到這家club演出的有Steve Lawler，Dylan Rhymes，Bugz In The Attic以及上週末才來的ATB等演出單位。Absolute House在上海市徐匯區附近一個相當具有設計感的區塊裡頭，對人生地不熟的我來說可以說是相當偏僻阿......

白痴地從徐家匯散步了好久終於看到AH的大看板


AH週邊的建築物，裡頭是人文空間咖啡館/展覽場，旁邊好像是design house/藝廊


AH入口



今天預售票RMB80，門口買RMB100。付完錢拿到門票發現門票做得與機票相仿，拿這張機票給保安看，他會給你一條綠色手環。票口小姐看我是第一次來的樣子還親切地帶我進去，告訴我寄物櫃在那( 一次RMB5 )，順便叫我加入會員。填填資料就可以多一張飲料卷，相當有誠意。重點是過程中公關都靠得離我很近，有點令人臉紅心跳......( 其實是賺錢好技倆 )

整間club設計得就是大倉庫，超高的挑高空間搭上球形投影螢幕感覺還可以


不過音樂調性一整個怪，首先是先從相當商業的Hip Hop突然一轉變成Broken Beat，讓我有種在倫敦的錯覺，然後再冷不防的開始放起House來，真是令人有點不太習慣的轉折。到十二點X-press 2終於上場。




整個set剛開始的時候有種來勢洶洶的感覺，畢竟三個人一起搞可不是鬧著玩的。X-press 2令人驚喜地用minimal做開頭，想必這會是個很棒的set......可惜事與願違，AH的音響似乎讓Ashley Beedle為首的三個老外很不習慣( 我也很不習慣 )，一直抓不到拍子。能讓這種縱橫沙場實數年的老將如此錯愕，這音響真是好樣的阿!

後來三點X-press 2就快閃了，我也是。